Carina Camargo

A série Seres nasce da investigação de formas que parecem carregar alguma qualidade de vida, sem representar organismos reconhecíveis. Construídas por sobreposições, transparências e encontros entre curvas e estruturas geométricas, as imagens podem evocar plantas, pássaros, corpos ou paisagens, sem se fixarem em nenhuma dessas leituras.

A natureza aparece menos como figura a ser reproduzida e mais como lógica de formação. As formas crescem, conectam-se, atravessam-se e se transformam. Cada obra possui autonomia, enquanto o conjunto de 12 desenhos evidencia diferentes estados de uma mesma matéria visual em permanente reorganização.

Em Silêncio, a investigação se volta para aquilo que pode ser percebido quando o excesso cessa e o espaço deixa de ser inteiramente ocupado.

Formas contidas, grandes áreas de vazio e o intervalo entre as duas telas reduzem o ruído visual e criam uma condição de pausa e escuta. O vazio não representa ausência, mas abre espaço para que presenças mais sutis possam emergir.

A obra procura tornar perceptível aquilo que só se revela quando já não é necessário preencher, explicar ou impor.

Em Vagamente, a investigação se aproxima de um estado em que a mente deixa de perseguir uma direção precisa e passa a vagar entre atenção e dispersão.

As formas não conduzem imediatamente a um centro, a uma narrativa ou a uma conclusão. Ritmos, intervalos, distâncias e vazios permitem que o olhar circule, repouse, retorne e se desloque sem a necessidade de chegar rapidamente a algum lugar.

A imagem cria, assim, uma experiência de duração, convidando o olhar a permanecer antes de definir aquilo que vê.

Em Flutuar, a investigação parte da experiência de seguir sem possuir completamente o controle do que virá. Há incerteza, risco, hesitação e entrega ao percurso.

A linha atravessa o espaço, muda de direção e escapa de uma lógica previsível sem perder sua continuidade. Entre conduzir e permitir, a imagem cria uma condição de suspensão, como se avançar também implicasse aceitar aquilo que ainda não pode ser visto.

A obra procura tornar perceptível a experiência de seguir quando o destino ainda não está completamente definido.